فیلم Ella McCay 2025

برای اینکه یکی از دشمنان زیرک اما تهدیدآمیزِ «بت‌من» را بازگو کنم: «چه زمانی یک فیلم، فیلم نیست؟» پاسخ: «وقتی باید به‌جای فیلم، سریال تلویزیونی باشد.» و متأسفانه همین مشکل ذاتی اثر جدیدِ افسانه‌ایِ فیلم‌نامه‌نویس، کارگردان و تهیه‌کنندهٔ سینما و تلویزیون، جیمز ال. بروکس، است. داستان در جریان بحران مالی ۲۰۰۸ اتفاق می‌افتد و این کمدی‌-درام، روایت چندوجهی شخصیتِ عنوانیِ دوست‌داشتنی اما درگیرِ دشواری‌ها (با...

برای اینکه یکی از دشمنان زیرک اما تهدیدآمیزِ «بت‌من» را بازگو کنم: «چه زمانی یک فیلم، فیلم نیست؟» پاسخ: «وقتی باید به‌جای فیلم، سریال تلویزیونی باشد.» و متأسفانه همین مشکل ذاتی اثر جدیدِ افسانه‌ایِ فیلم‌نامه‌نویس، کارگردان و تهیه‌کنندهٔ سینما و تلویزیون، جیمز ال. بروکس، است. داستان در جریان بحران مالی ۲۰۰۸ اتفاق می‌افتد و این کمدی‌-درام، روایت چندوجهی شخصیتِ عنوانیِ دوست‌داشتنی اما درگیرِ دشواری‌ها (با بازی اِما مِیکی) را بازمی‌گوید؛ معاون فرمانداری ایده‌آلیست و پرشور که از راه‌حل‌هایی حمایت می‌کند که قرار است به مردم عادی کمک کنند، هرچند در بیانِ نظراتش گه‌گاه پرحرف و آمرانه است. اما وقتی رییسِ او، «فرماندار بیل» خوش‌برخورد و رک‌گو (آلبرت بروکس)، به کابینهٔ ریاست‌جمهوری منصوب می‌شود، اِلا به‌طور غیرمنتظره‌ای به مقام عالی ایالت ارتقا می‌یابد. او خیلی زود می‌بیند که باید با سرعتی زیاد هم مسئولیت‌های سیاسی‌اش را مدیریت کند و هم با اعضای خانوادهٔ دارای مشکلات طولانی‌مدت روبه‌رو شود که او را از چند سو می‌کشند. و این، متأسفانه، جایی است که فیلم دچار مشکل می‌شود: تلاش می‌کند داستان‌های خیلی زیادی را در یک اثر بگنجاند. هر یک از بخش‌های روایی به‌تنهایی تا حدودی محکم است اما بیشترشان توسعهٔ کافی ندارند، صرفاً چون تعدادشان برای جا گرفتن در محدودهٔ زمانی یک تولید تجاری معمولی بیش از حد زیاد است. برای شروع، رابطهٔ پراسترس اِلا با پدرِ دورافتاده‌اش، اِدی (وودی هارلسون)، مردی که پی‌درپی به همسر عاشقش (ربکا هال) خیانت کرده و با وجود قول‌هایش برای تغییر، دل او را شکسته، مطرح است. چالش‌های دیگری در ارتباط اِلا با برادر کوچکتر و اجتماعی‌ناتوانش، کیسی (اسپایک فرن)، و دوست‌دختر گاه‌به‌گاه او، سوزان (آیو ابدیری)، و نیز رابطهٔ پرتنشِ فرماندار جدید با همسرش، رایان (جک لاودن)، که از بار کار همسرش ناتوان است، به‌وجود می‌آید. برای کنار آمدن با این مسائل، اِلا به خالهٔ شاد و بی‌مِلاحه‌اش هلن (جیمی لی کرتیس) رو می‌آورد؛ معتمدی شبیه مادر جایگزین که هر وقت نیاز به نصیحت دارد به او مراجعه می‌کند—نصیحت‌هایی صریح، رنگی و غیرمتعارف که فقط کرتیس می‌تواند ارائه دهد. بینش‌های بیشتری از سوی رئیسِ تیم حفاظتیِ وفادارِ اِلا (کومایل نانجیانی) و دستیار مورداعتمادش اِستل (جولی کاونر) که راوی فیلم هم هست ارائه می‌شود. خوشبختانه فیلم از طریق چندین سکانسِ فلش‌بک، پیشینهٔ شخصیت‌ها را پر می‌کند (نقطه‌ای که بسیاری از تولیدات امروز در آن ضعیف‌اند) و به موضوعات اجتماعی و فرهنگی کلیدی می‌پردازد تا نشان دهد فیلم وجدان‌دار است—عنصری حیاتی در اثری با لحن‌های سیاسی. اما همان‌طور که واضح است، این حجم از محتوا برای دو ساعت زمان، خیلی زیاد است و به همین دلیل این مایه‌ها برای صفحهٔ کوچک مناسب‌تر بوده‌اند تا پردهٔ بزرگ. من دوست داشتم هر یک از این خطوط داستانی در قالبِ قسمت‌هایی مستقل توسعه یابند و یک جایگاه تلویزیونی امکان‌پذیرش را فراهم می‌کرد. افزون بر این، با توجه به سابقهٔ گستردهٔ بروکس در تولید برنامه‌های تلویزیونی بلندمدت مثل سیمپسون‌ها، رودا و برنامهٔ مری تایلر مور، معدود کسانی در هالیوود هستند که بهتر از او بتوانند چنین کاری را انجام دهند. هرچند شخصیت‌ها در این فیلم جذاب‌اند، باز هم به تکرارِ موضوعِ خانوادهٔ ناسازگارِ فیلم‌ها می‌پردازند؛ مفهومی که کارگردان قبلاً بارها در آثاری چون «شرایط مهربانی» (۱۹۸۳)، «اخبار پخش» (۱۹۸۷) و «تا جای خوب که ممکن است» (۱۹۹۷) به آن پرداخته و دست‌کم تا حد زیادی آن زمین را پوشش داده است. درست است که «الا مک‌کی» عناصر زیادی دارد که به نفعش هستند—بازی‌های عالی، انتخاب بازیگران چشمگیر، خطوط داستانی جذاب، توسعهٔ شخصیت قابل توجه و برخی دیالوگ‌های واقعاً خوب (به‌ویژه در خلق موقعیت‌های کمیک)—اما متأسفانه فیلم در کنار هم آوردنِ این‌ها مشکل دارد، گویی یک مخلوط‌کنِ بیش‌ازحد پُر که درِ آن در خطرِ باز شدن قرار دارد. واضح است که نیاز به بازطراحیِ مفهوم بنیادین و فرمِ پروژه احساس می‌شود و اگر چنین اتفاقی می‌افتاد، این می‌توانست برگِ دیگری به افتخارات بروکس بیفزاید. اما در وضع فعلی، احتمالاً این اثر تا حد زیادی به یکی از موارد فراموش‌شده در فهرست دستاوردهای کارگردان تبدیل خواهد شد. این فیلم سعی می‌کند نکاتِ زیادی را مطرح کند و در نهایت همهٔ آن‌ها را از دست می‌دهد. تریلر فیلم نشان نمی‌دهد که قرار است یک کمدی-درام سیاسی باشد و در این زمینه هم ناامیدکننده است. پس از نمایش، از هفت نفری که با آن‌ها صحبت کردم همگی گفتند یک چیز: همگی ناامید شده‌اند و هیچ‌کس دقیقاً نمی‌داند فیلم دربارهٔ چیست. من و همسرم نقد سختی روی این فیلم داشتیم و واقعاً ناامید شدیم؛ حالا دلیل نداشتن یک موفقیت از طرف جیمز ال. بروکس از سال ۱۹۹۷ برایمان روشن است. تأسف‌آور است که هانس زیمر هم در این اثر ناموفق نقشی داشته است. وقتی رییس و مرشدش «فرماندار بیل» (آلبرت بروکس) به معاونش می‌گوید که برای یک کرسی کابینه انتخاب شده، «الا» (اِما مِیکی) هیجان‌زده می‌شود چون فکر می‌کند حالا می‌تواند دست به زیرساخت‌های ایالت بزند و برنامهٔ سیاسی رادیکالش را برای حداقل چهارده ماه اجرا کند. همسرش «رایان» (جک لاودن) هم خوشحال است، هرچند شاید دلایلش متفاوت باشد، و خاله/معتمدش «هلن» (جیمی لی کرتیس) از خبر خوشحال اما نسبت به اینکه رایان ممکن است بمبی ساعتی باشد، بدبین است. الا آدمی دقیق است و این ویژگی می‌تواند دیگران را خسته یا بیگانه کند، بنابراین وقتی یک روزنامه‌نگار تهدید می‌کند که افشا خواهد کرد آن‌ها از اموال دولتی برای امور شخصی استفاده کرده‌اند، متوجه می‌شود متحدانش کم شده‌اند. مخصوصاً که، اگرچه مردم ظاهراً زیاد اهمیت نمی‌دهند، «رایان» احمق‌وار خود را درگیر ماجراهایی می‌کند که نتایج فاجعه‌باری برای تقریباً همه دارند. در همین حین متوجه می‌شویم اِلا دختر طردشدهٔ «اِدی» (وودی هارلسون) است که مردی زن‌باز بوده و برادر فوق‌العادهٔ باهوش اما آگورافوبیکش «کیسی» (اسپایک فرن) را دارد که او تلاش می‌کند او را به بازگشت رابطه‌اش با «سوزان» (آیو ابدیری) تشویق کند. با وجود این همه‌چیز، او هنوز سه روز از فرمانداری‌اش نگذشته که اوضاع رو به فروپاشی می‌رود. چه‌کار می‌تواند بکند؟ من از ایده‌های اولیه خوشم آمد: زنی که در سیاست و ریاکاری مهارت کمتری دارد و در موقعیتی قرار می‌گیرد که می‌تواند بدون مماشات با حامیان و تا حدودی حتی رأی‌دهندگان تغییر ایجاد کند. اما در عمل، با ملودرامی ضعیف ساختارمند روبه‌رو می‌شویم که به جیمی لی کرتیس تقریباً فرصت بروز نمی‌دهد، لاودن را با شخصیتی کاملاً ناتمام باقی می‌گذارد و در نتیجه مکِیکی ناچار است تقریباً به‌تنهایی فیلم را روی دوش بکشد؛ در حالی که به اندازهٔ کافی داستان برای درگیر شدنِ دیگران وجود ندارد. فکر می‌کنم فرن با نقش «کیسی» برجسته شد چون وضعیتی را نشان داد که معمولاً در کانون توجه هالیوود نیست، اما حتی آن هم به اندازهٔ اغلب چیزهای دیگر سطحی ارائه شد. دیالوگ‌ها زیادند، اما به‌طرز غافل‌گیرکننده‌ای بی‌رمق‌اند و وقتی فیلم با شتاب به سوی پایانِ نسبتاً بی‌هویتِ خود می‌شتابد، در سالن بیش از دو نفر بودند که می‌خواستند فریاد بزنند. جیمز ال. بروکس در طول سال‌ها داستان‌های بزرگی نوشته، اما این قطعاً یکی از آن‌ها نیست. نوشتار تقریباً بی‌نقص است. شخصیت‌ها حقیقتاً رک و بی‌پرده‌اند. آن‌ها ممکن است بازتابِ دقیقِ زندگی واقعی نباشند، اما بازتابِ آن شکلی‌اند که من آرزو دارم ما بتوانیم صادقانه با هم حرف بزنیم. الا مک‌کی شخصیتی صادق و خوب منتقل‌شده است. خواندن دیالوگ‌ها نوعی از اجرا را الزامی می‌کند که لازم است. فیلم دارای قوس داستانی خوبی است و دیدن فیلمی که بلافاصله می‌دانی شخصیت‌ها چه کسانی‌اند ولی همچنان به درام‌شان اهمیت می‌دهی، خوشایند است. تماشای آن در سینما ضروری نیست؛ «الا مک‌کی» فیلم خوبی برای تماشای روی مبل خانه هم خواهد بود. پدر (وودی) زن‌باز است؛ با در نظر گرفتن او و قصه، برای شبِ قرار عاشقانه فیلم دیگری را ترجیح می‌دهم. اسپویل-ish: ضعیف‌ترین بخش فیلم، مادرِ همسرِ الا است. آن‌ها برای این سکانس کوتاه چیزهای زیادی می‌خواستند جا بیندازند و در اجرا ناکام ماندند. تقریباً همهٔ آن قسمت برای آماده‌سازی نقطهٔ ضعف فیلم طراحی شده بود و تلاشش بیش از حد محسوس بود.